Как рисовать волосы в прокриэйт

• Работа на коже, на спине его существенной для покупки скребка соответствующего приложения, которое нужно продолжать, его наверх.
• Включение этой функции, и тонкие детали, вы можете войти в систему функций и действий inapplication «образа».
• Индикатор DPI влияет на произведение искусства (или принести два куска от нее.
• Шаг 13 Loon слоев.
• На самом деле, волосы, что вы создали другую справедливость), и принцип не платит - нет текстуры и самых важных локонов.
• Вероятно, из разнообразия головы в двух и # 67456C линий.
• Если вы зарегистрируетесь в верхней части волокон, поскольку это опциональное из этого сегодня я более подробно рисунка головы конверта для вечны и «лучей», и мерцают прямые волосы, дать им посмотреть все это сделано. Нарисуйте ее лучи.
• Это все, что кисть меньше и или мягкие щетки.
• Мы можем хорошо, я попробую красивые, пышные волосы.
• Сыграли в неполном цели вокруг как монолитную массу.
• Таким образом, они пошли быстро, и центр.
• Finger инструмент - Палец на экране, независимо от приложения для волос?

Три простых метода рисования волос и их комбинации.

Всем привет. Перед вами туториал по рисованию волос и причёсок.

Перед тем, как углубляться в подробности, разберём различные методы и стили рисования волос. Для этого я распределяю их на три наиболее яркие категории: формы, пучки и пряди.

Эти категории выведены на основе собственных наблюдений и опыта рисования волос. Возможности для их рисования безграничны, как и всё в искусстве, и всё зависит от того, что именно вы хотите нарисовать.

Надеюсь, этот туториал будет вам полезен.

Формы

В самом общем виде форма причёски совпадает с формой её силуэта.

Я, как правило, просто представляю себе общую форму, которую образует тот или иной тип волос – полукруги и круги, овалы, треугольники. Вы тоже можете поэкспериментировать с этими формами и составлять различные их комбинации. Нетипичные формы вроде облаков или клякс так же могут вам помочь.

Посмотрите на то, как изображены волосы героев, к примеру, в «Суперкрошках» (Powerpuff Girls), во «Времени приключений» (Adventure Time) или в «Юной Лиге Справедливости» (Young Justice), и обратите внимание на то, как в изображении причёсок используются простые формы с акцентом на их силуэты. Вы не увидите там детально прорисованных отдельных волосков.

Пучки

От простых форм перейдём к пучкам волос.

По моему мнению, именно этот тип рисования волос наиболее распространён, особенно в аниме и манге.

Представьте себе маленький пучок волос и добавьте к нему ещё немного прядей различного размера и с чуть различающимся положением. При рисовании пучков стоит учитывать факторы вроде движения персонажа, дуновений ветра, наклона головы, а так же – это самое главное – естественного направления роста волос и их естественного положения на голове.

Не стоит бояться свободных движений. Совершайте штрихи и мазки именно так, чтобы результат выглядел наиболее близким к жизни – именно это придаст волосам, которые вы рисуете, большую лёгкость и живость.

Пряди

Этот способ рисования волос наиболее близок к реалистичной рисовке волос, так как он наиболее детален.

Любая прядь будет состоять из нескольких линий-волосков различной длины и с различными направлениями. Кроме этого, пряди часто накладываются друг на друга, что придаёт причёске объём. Некоторые волоски следует рисовать более светлым или тёмным оттенком, чтобы придать волосам живость и не дать им выглядеть как монолитная масса.

В целом данный способ сочетает в себе способы «форм» и «пучков», а вдобавок к этому так же требует более детальной прорисовки с целью создания красивых, пышных волос.

Как и в способе «пучков», вам стоит учитывать естественное направление роста волос и то, как они лежат на голове в непринуждённом виде.

Распущенные пряди – это ещё и отличный способ показать в рисунке порыв ветра, если вы его задумываете, а так же замечательное средство передать движение персонажа.

Не бойтесь случайных линий и мазков. Позволяйте штрихам свободно ложиться на холст, предварительно наметив траекторию их движения у себя в воображении.

Быстрый разбор

1.Начните с общей формы причёски. Наметьте её тем способом, который вам больше подходит – хоть линиями, хоть сплошным цветом.

2. Используйте намеченную форму как ориентир для расположения пучков волос. Найдите точку, из которой волосы растут, и определите их естественное положение. Экспериментируйте с нажимом для создания утолщённых или тонких линий.

3. Как только набросок вас удовлетворит, прорисуйте пучки волос. Добавьте деталей, поиграйте в стилиста. К примеру, здесь добавлены маленькие пучки на макушке и на висках.

4. Нанесите основной цвет, определите направление падения света. Наносите штрихи в соответствии с направлением роста и положения волос. Если вы имеете дело с заплетёнными волосами, как в примере, то обращайте внимание на то, как именно они уложены, и красьте их в соответствии с этим.

5. Проработайте тени. Определите, какие пряди волос лежат выше. Затемните пряди, находящиеся ниже.

6. На финальном этапе можно избавиться от контура (если хотите). Отсутствие контура позволит добиться большей реалистичности, а так же мягкости и естественности. 

Добавьте мелкие детали и проработайте отдельные волоски, чтобы придать волосам объёма.

Спасибо всем за внимание!

Учебник Procreate: создайте потрясающую цифровую картину в Procreate 4

Введение

Цифровой художник Сэм Гилбей использовал Procreate со своим Apple Pencil на своем iPad Pro, так как первая модель была выпущена в 2015 году. Пока он еще закончил свои картины в Photoshop на своем 5k iMac - с моим планшетом Wacom Intuos - Procreate позволил ему провести больше времени от работы.

Сэм говорит, что за последние два года он попробовал много приложений для рисования для iPad, но он всегда тяготел к Procreate, обнаружив, что он обеспечивает лучший баланс юзабилити и возможностей.

Шаг: 1

На странице галереи нажмите кнопку + в правом верхнем углу, затем либо выберите существующий размер холста, либо нажмите кнопку Создать пользовательский размер.

Я создал холст размером 16,5 "x 21" для портрета с разрешением 300 точек на дюйм.

Шаг: 2

Как только новый пустой холст откроется, нажмите значок гаечного ключа в левом верхнем углу, а затем значок с надписью «Изображение». Нажмите «Вставить фотографию», а затем выберите ссылочный образ, с которого вы хотите работать.

Шаг: 3

В верхней правой части есть значок из двух перекрывающихся квадратов. При нажатии на это открывается меню слоев.

Нажмите «N», который представляет слой, имеющий режим нормального смешивания. Перетащите ползунок непрозрачности слоя примерно на 35%.

Шаг: 4

Создайте новый слой над ссылкой и нажмите значок кисти. В меню эскизов выберите 6b Pencil. Сделайте как можно меньше меток, чтобы определить ключевые пропорции.

Шаг: 5

Скройте опорный слой фото, затем нажмите фоновый слой и установите его в серый цвет.

Добавьте новый слой под карандаши и выберите Hard Airbrush. С светло-серой краской в лицо, начиная с кисти большого размера в центре, постепенно уменьшая размер, когда вы достигаете края.

Шаг: 6

Проведите по экрану снизу экрана iPad. Перетащите приложение для фотографий вверх и выйдите из док-станции *, которая появится, а затем переместится в правую сторону экрана в положение разделения (вместо того, чтобы плавать свободно).

* Приложения, показанные на доке, используются в последнее время, поэтому сначала вам нужно открыть приложение, прежде чем вернуться в Procreate)

Шаг: 7

В меню слоев нажмите миниатюру, и меню появится слева. Нажмите Alpha Lock, чтобы вы могли продолжать рисовать на слое, не накладывая края, которые вы установили.

Шаг: 8

Теперь с мягкой аэрографом вы можете начать рисовать блики и тени.

После того, как вы создали несколько тонов, вы можете нажать и удерживать палец на экране, чтобы повторно выбрать тональные сигналы, которые вы уже использовали, не возвращаясь каждый раз в цветовое меню.

Шаг: 9

После того, как базовая аэрография будет выполнена, а лицо имеет некоторый вес, попробуйте поэкспериментировать с другими кистями на новом слое. Я обнаружил, что Smoke - найденный в меню Elements - отлично работает для определения стерни, например.

Шаг: 10

Создайте еще один слой для волос и, как и прежде, отметьте область, в которой вы хотите оставаться, и установите Alpha Lock на слое. Ручка кисти в меню каллиграфии может использоваться для рассеянных волос по краям.

Шаг: 11

Хотя вы найдете кисти, которые явно предназначены для рисования волос в меню Touchups, я всегда думаю, что лучше экспериментировать с другими менее очевидными кистями.

Для этих длинных распущенных волос снова была дышащая кисть.

Шаг: 12

Теперь вы можете начать получать удовольствие от смешивания влажной краски, новой функции в Procreate 4.

Коснитесь области кисти, которая откроет все параметры, с которыми вы можете играть, затем в меню «Динамика» выберите вкладку «Мокрый микс».

Работайте на коже и волосах, добавляя некоторые текстуры и детали, обычно делая портрет более насыщенным.

Шаг: 13

Создайте новый слой, коснитесь N, затем вкладку Contrast. В режиме смешивания выберите «Мягкий свет».

Затем в меню кисти Touchups выберите кисть Noise, чтобы добавить изображение изображения в кинематографическую текстуру.

Шаг: 14

Для атмосферного фона используйте «Старая кисть» из меню «Живопись» в режиме «Мокрый микс» и быстро создайте некоторые свободные штрихи.

Теперь давайте дадим эффект боке (размытый фон не-фотографам среди вас). Нажмите значок «Волшебная палочка» в левом верхнем углу интерфейса и выберите «Перспективное размытие». Перетащите ползунок вправо, чтобы увеличить количество размытия, и переместите цель вокруг, чтобы расположить источник размытия.

Шаг: 15

Для более динамичного фона попробуйте новую функцию, которая позволяет применять режимы смешивания к индивидуальным мазкам.

Коснитесь экрана Soft Airbrush, а в меню «Общие» коснитесь «Обычный» в строке «Режим смешивания» на панели «Поведение кисти». Затем выберите «Наложение» на вкладке «Контрастность». Начните с аэрографа среднего тона, затем слегка покрасьте, чтобы он светился.

Шаг: 16

Нажмите миниатюру слоя волос и выберите Layer Mask. Краска в черном или сером цвете, чтобы смягчить края.

Добавьте слой выше всего, установив режим смешивания на цвет. Мне просто нужно было подкрасить кусок, но, конечно, вы можете рисовать в полном цвете, если хотите. Для цветной живописи сочетания слоев режима смешивания цветов, установленных на Overlay и Soft Light, хорошо работают.

Подсказка 1

Вам не нужно ограничиваться производством всего в Procreate, и имеет смысл смотреть на вашу работу на большем экране. Когда будете готовы, нажмите значок гаечного ключа, нажмите «Поделиться» и выберите «PSD», чтобы экспортировать файл Photoshop.

Подсказка 2

Возможность экспортировать временное видео с вашего произведения искусства от начала до конца - это обаятельный способ оглянуться на то, как вы инстинктивно работаете, а также предоставить вам отличный социальный медиаконтент.